Кот в сапогах

Новогодняя сказка в ДК ГАЗ. Любительский театр «Белый мост». Режиссер З.  Куликовская.

29 декабря 2015 г. в ДК ГАЗ прошли три спектакля сказки «Кот в сапогах». Это веселое, задорное новогоднее представление посчастливилось увидеть сотням маленьких автозаводцев, пришедших на елку с родителями.

В основе спектакля заложена, как вы уже поняли, сказка «Кот в сапогах» (в данном случае автор — Давид Самойлов) и сюжетные мотивы из «Снежной королевы». Кот, добывая природных куропаток и курочек для гурмана-Короля, помогает своему хозяину стать Маркизом Карабасом с тем, чтобы женить его на Принцессе.

Король не прочь иметь такого зятя, у которого и богатые владения, и трудолюбивые крестьяне, и замок, освобожденный от Людоеда опять-таки находчивым Котом, съевшим Людоеда-мышку. На этом схожесть с канонической сказкой заканчивается.

Новогоднее представление потребовало перипетий сюжета, включившего в себя и влюбленность Принцессы в Кота, и капризы Короля, чтобы дочь вышла именно за Маркиза Карабаса, и внезапное согласие Принцессы с решением отца, но при условии, чтобы Дед Мороз непременно приехал в их сказочное королевство со своими новогодними подарками и снегом.

Итак, Кот отправляется в северные страны, встречая на пути разбойников. Дочка — разбойница (фрагмент из «Снежной королевы») дарит Коту своего Оленя (Евгений Мухин), который несет его от Лапландки (Елена Куликова) к Финке (Светлана Логинова) и далее — к Деду Морозу (Дмитрий Гладышев).

И вот, Дед Мороз приходит к детям — весь в морозном облаке, громогласно зовущий Снегурку к себе. Счастливый финал. Все герои сказок объединились и радостно приветствуют зал.

В динамичном исполнении Юлии Михайловой Кот — пластичный малый, хитрец и ловкач, ловко использующий любую ситуацию на пользу себе и своему хозяину. Работая в амплуа травести, молодая актриса свободно существует в предлагаемых обстоятельствах сказки, уверенно направляя ход спектакля по сюжетной канве. Она — не просто участник, а своеобразный лоцман всего происходящего. Следует отметить важное качество молодой исполнительницы: амплуа травести в ней не испорчено штампами, которыми так богат профессиональный театр. В пластике и голосе Кота Михайлычевой нет тех удручающих общих мест, которыми порой профессиональный актер наделяет свой персонаж. Она — именно из породы кошачьих, которые свободны и «гуляют сами по себе». Актриса не пытается играть кошачьи «ужимки и присядки», она вольготна в движениях и адекватна в реакциях Кота-персонажа.

Маркиз Карабас — Артем Тихонов — неловкий, недалекий, медленно соображающий увалень-неумеха, но…добр душой, а потому вызывает симпатию маленьких зрителей.

Иван Сивохин в роли Волшебника-Людоеда совершенно неузнаваем — широченные плечи, масштабная фигура, заросшая, лохматая голова. Протяжный грозно-гнусавый противный голос еще более отчетливо дает абрис всей глыбе желто — коричневой фигуры, нависшей над Котом на фоне цветного задника. Но его грозный облик уязвим, ибо содержит доверчивую глупость — Людоед обращается по просьбе Кота в мышку и попадается к нему в лапы.

Евгений Мартынов, надевший на сей раз корону, идет где-то в русле обычных трактовок образа глупого Короля, с неизменным смешком встречающего любые жизненные обстоятельства. Главная черта его характера — неискоренимая, прямо-таки детсадовская пустышечная веселость и простительная слабость вкусненько поесть, что и выражается в песенках его сопровождающих.

Принцесса — Яна Масленникова — тоже не лишена слабостей: она, как и все принцессы, капризна. При всем том юная девочка имеет забавно-ученый вид, ходит в очках и перечит отцу в выборе будущего суженого. Ей, видимо, не случайно понравился такой сообразительный и знающий хорошие светские манеры Кот. Но «женский ум — лучше всяких дум», и она быстро соглашается на партию с Маркизом, лишь бы исполнился ее каприз в виде сюрприза со снегом и Дедом Морозом.

Повар тоже пытается делать сюрпризы Королю, но у него ничего не получается из-за дефицита продуктов. Дмитрий Гладышев так и пышет жаркой печкой; одутловатые щеки лоснятся маслом, как вновь испеченный пирожок. Сытая ласковость в голосе и хлебосольные движения — все демонстрирует готовность королевского повара исправно служить своему Королю.

Спектакль удачно выстроен на контрасте характеров персонажей-партнеров — Принцесса-Маркиз Карабас, Маркиз Карабас-Король и пр., — что дает возможность режиссеру привносить узнаваемость сказочных образов и создавать доступность детского прочтения мизансцен и намерений героев. Актеры порой играют несколько ролей, что остается вовсе не заметно для юного зрителя.

Виден большой труд создателей спектакля — З. Куликовской, Т. Черепановой и Н. Котовой. В спектакле все эксклюзивно, все создано заново и, что называется, «с нуля». Если в профессиональном театре при создании новогодних представлений для детей зачастую идут, используя так называемый «подбор» декораций и плохо срепетированные подтанцовки «в три прихлопа и два притопа» с откровенно халтурящими актерами, то здесь видна огромная работа во взаимодействии разных жанров (включено даже цирковое жонглирование в сцене с пиратами). В сюжет театрального коллектива «Белого моста» гармонично вошли танцы детского коллектива «Белой птицы».

Развитие сюжета расцвечивается объемом красочных картин и костюмов, так умело придуманных и созданных художником Т. Черепановой и подкрепленных хореографией Н. Котовой (руководитель коллектива «Белая птица»). Здесь и смена задников, и световые эффекты, и танцы сказочных фей, лесных человечков и разбойников. Здесь и чудесная музыка с шутливыми песенками Бориса Чайковского в обработке С. Плотникова.

Весь спектакль создан с пониманием мира ребенка, несет ему Добро и Радость.

Петров В. В., театральный критик, историк театра

30.12.2015г.