Планета Марина, сверкающая на небе и на земле
Наши встречи
Знаете ли вы, что в звездном атласе мира существует малая планета под названием Марина? Эта блуждающая звезда так же уникальна, как и внутренний мир, талант нижегородской художницы М. Поляковой. Ее картины завораживают своей необычностью, гармонией красок. А цвет, как и голос, обладает своей интонацией.
У Марины она светлая, теплая. К ее работам хочется прикоснуться, почувствовать их тепло. Да и любопытно, что же это — ажурная вышивка, гобелен, шелк или они так мастерски нарисованы красками? Интересная деталь... Картины великолепно смотрятся, с какого бы расстояния в зале вы на них ни смотрели — очень близко или подальше.
В произведениях М. ПОЛЯКОВОЙ — простота и сложность, детскость, веселость и серьезность, наблюдательность зрелого человека, эмоциональность и точная, продуманная техника исполнения. Ее удивительные, сказочные картины выставляются в галереях Нижнего Новгорода, Москвы, Парижа.
Марина Полякова родилась в 1967 году. Окончила Владимирскую художественную школу, Нижегородскую архитектурно-строительную академию.
Поговорим сегодня с известной художницей.
— Марина, многие ваши работы очень декоративны. Почему вы выдрали такой стиль?
— Декоративный стиль подобен мозаике. Вы замечали, как дети любят на нее смотреть, играть разноцветными кубиками? Так же и я складываю, создаю свои работы из кусочков цвета, узоров и линий.
— В ваших работах животные, пейзажи, цветы... В этом есть какая-то метафора?
— Каждая картина — это образ-сказка, символ. Вот кошка. Она приносит в дом счастье, любовь, хорошие сны. Черепаха — хранительница очага, мудрая, спокойная. Она символ земли. Мне интересна восточная культура — отсюда в моих работах мечети, минареты. А вообще, прежде чем что-то начать рисовать, я много читаю об этом предмете и пытаюсь показать его необычность, красоту.
— У вас совершенно удивительная техника написания картин. Человеку, впервые увидевшему их, трудно понять что это — эмаль, краски, гобелен...
— Эта техника — мое открытие. Работаю современными красками, которые дают возможность показать, например, шероховатость камня или гладкую поверхность эмали. Кроме этого, можно имитировать гобелен, шелк, шитье... В технике исполнения ищу постоянно что-то новое. Очень люблю свою профессию — в ней можно бесконечно совершенствоваться.
— Слышала, вы из тех, кого называют трудоголиками.
— Возможно. Каждый день встаю в семь часов. Провожаю сына в художественную школу, мужа — на работу (он тоже художник-дизайнер). Сажусь за холст и беру самую тоненькую кисточку-нулевку — начинаю рисовать. Стараюсь работать, пока солнце не садится, иногда по 15-18 часов, без выходных.
— При этом вы, наверное, испытываете и минуты радости, душевного подъема?
— Да, это удивительное чувство, когда сердце учащенно бьется, нервы, как струны... и ощущение огромной энергии. Где-то в подсознании рождается сначала трудно различимый образ, который становится все яснее. Вот на столе лежат два обыкновенных банта. Вдруг на них упал солнечный свет. Блики, тени от занавесок... И банты словно переплетаются, в них появилось что-то волшебное, какое-то чудесное живое существо. Свои чувства я скорее хочу передать на холст. Ведь художник разговаривает с миром посредством своих картин.
|
|
|
|
Кот |
Два ангела |
Лилии |
Владимир. Золотые ворота |
— Трудно добиться гармонии в работах?
— Она бывает, когда есть гармония в себе. Если же неудовлетворенность, тревога в душе, то ничего не получается. Я стараюсь жить в согласии с собой. Ну, вообще хорошая работа — это гармония цвета, содержания и техники.
— Какие цвета вам больше нравятся?
— Пастельные, природные цвета — белый, коричневый, зеленый. Хотя иногда внезапно хочется чего-то яркого. Кстати, на меня очень сильно повлияла владимирская школа живописи, мой учитель — известный художник Ким Бритов.
— А чем эта школа отличается от нижегородской?
— Владимирская живопись более сочная, мажорная и декоративная.
— Марина, вы были в Париже... Что больше всего поразило?
— Я давно люблю французских импрессионистов. "Импресьон" — это впечатление. Мои ощущения от картин Дега, Ренуара, Мане и других художников, которых я увидела в картинных галереях Лувра, Помпиду, Арси, — огромная радость, праздник. Я была потрясена. И самое главное — открыла для себя Альфреда Сислея. Его полотна прекрасны.
— Помню, на открытии выставки Александра Лаврова в Художественном салоне-магазине на Покровской, вы сказали много добрых слов о творчестве этого художника. Кого бы еще вы назвали талантами земли нижегородской?
— Еще раз Александра Лаврова. Он совершенно нетипичный художник. В нашем городе много талантливых художников. Мне близко творчество Михаила Некрасова, Галины Ядринцевой, Владимира Фуфачева, Светланы Ушковой.
— А кто ваши друзья, с кем встречаетесь на праздники?
— Вот эти художники, кого я назвала, — мои друзья. Встречаемся мы нечасто, в основном на открытии выставок. На тусовки хожу очень редко. Некогда, надо работать.
— Что вам нравится в людях?
— Искренность, простота, легкое общение.
— Марина, остается ли время на чтение художественной литературы?
— Не так много. И все же с удовольствием читаю дневники, воспоминания М. Цветаевой, А. Ахматовой, М. Булгакова. Люблю поэтов серебряного века.
— А из современных авторов?
— Недавно с большим удовольствием прочитала "Хазарский словарь" Милорада Павича. Наводит на размышления. Книга необычна.
— Какую свою картину вы считаете лучшей?
— Отвечу банально — та, которая еще не написана.
— О чем мечтаете?
— Жизнь проходит очень быстро. Я научилась ценить время, удивляют люди, которые часами лежат на диване перед телевизором. Хотя не подумайте, что кого-то осуждаю. У каждого свой ритм, свои ощущения. К сожалению, сейчас нигде нет очереди за искусством. Я мечтаю о том, чтобы люди больше думали о духовном, читали, чаще бывали в театрах, на выставках, в галереях, музеях. Ведь в мире столько прекрасного. Мечтаю посмотреть другие страны, путешествовать, встречаться с талантливыми людьми, много работать. Хочу жить в гармонии с собой и чтобы меня не покинуло вдохновение.
— Пусть муза будет всегда с вами. Удачи!
Галина КАДЕМИНА.
Возможно, Вам будут интересны следующие статьи:
№№ | Заголовок статьи | Библиографическое описание |
---|---|---|
191 | О застывшей музыке и лебединой песне | Ильина И. О застывшей музыке и лебединой песне : [о жилом доме на пр. Молодежном и его архитекторе Л. Кравченко] // Автозаводец. – 2002. – 20 апр. – С. 2 |
192 | Вспоминая Виктора Кумакшева | Адрианов Ю. Вспоминая Виктора Кумакшева // Кумакшев В. Исповедь : стихи / В. Кумакшев. – Нижний Новгород, 2002. – С. 5-9 |
193 | Каждый человек нам интересен… | Махин В. Каждый человек нам интересен… [Электронный ресурс] : [о литературно-юнкоровском клубе]. // Литературный юнкоровский клуб. – 2000. – 1 авг. – Режим доступа: http://creativity.narod.ru/unkor-klyb.html (Дата обращения: 02.09.2015) |
194 | Диоген в древнерусской среде | Серов В. Диоген в древнерусской среде [Электронный ресурс] : [о художнике В. Бахматове]. // 2000. – 8 июня. – Режим доступа: http://www.voltaire.ru/press.php?article=479526. (Дата обращения: 15.12.2015) |
195 | Жизнь, посвященная слову | Половинкин В. Жизнь, посвященная слову : [о В. Кумакшеве, нижегородском поэте] // Нижегородские новости. – 2000. – 12 апр. (№ 67). – С. 4 |
196 | «Золотые костры» | Высоцкий, А. Г. "Золотые костры" |
197 | В семнадцать мальчишеских лет… | Смыков А. В семнадцать мальчишеских лет… : [об автозаводском поэте Г.Д. Нагаеве] // Автозаводец. – 1999. – 16 окт. – С. 2 |
198 | Как играют алмазы, как играет вино… | Бикчентаев, В. Как играют алмазы, как играет вино… : [о творчестве М. Кулаковой] // Нижегородские новости. – 1999. – 27 марта. – С. 21. |
199 | «...Театр — поле вечного сраженья» | Шестерова Т. «...Театр — поле вечного сраженья» : [о 50-летии народного театра ДК ГАЗ] // Автозаводец. – 1998. – декабрь |
200 | Неутраченная свежесть чувств | Шестерова, Т. Неутраченная свежесть чувств : [о поэзии С. Рожневой] // Автозаводец. – 1997. – 20 сентября. – С. 3. |