Нижегородский театр Зои Куликовской ждут в Санкт-Петербурге!

Санкт-Петербург по-прежнему является пристанищем для поэтов, композиторов, писателей и художников, как это было во все времена. Мистическая атмосфера воодушевляет жителей и гостей северной столицы и приводит в состояние ожидания. Ожидания встречи. Встречи с великими людьми, писателями, поэтами. Мы ходим в музеи, прогуливаемся в парках, где так давно можно было встретить самого Пушкина, мы ищем наших гениев в лицах прохожих людей. И дороги эти приводят в театр.

Одним из сильнейших магнитов моей жизни является — поэзия серебряного века. Именно эта любовь привела меня к поэтическим спектаклям. Подобные спектакли стали явлением довольно таки нечастыми в наше время, даже в культурной столице.

И вот в январе состоялось событие, которое я очень долго ждала. В Петербург приехал театр из Нижнего Новгорода под руководством Куликовской Зои Николаевны. В репертуаре театра ряд спектаклей посвящённых поэтам серебряного века. Актёры привёзли две работы: "Подруга"— история любви в стихах Марины Цветаевой и Софии Парнок, и "Пешеход"— биографический моноспектакль по стихам Осипа Мандельштама.

Спектакли помогли организовать замечательные люди студии Rec-Time — Дмитрий Гороховский и Алексей Рядинский. Все знают, что Rec-Time — это прекрасное место для концертов, съёмок и фотосъёмок. Но никто даже не знал, что в этих стенах так зазвучит театральное действие. Странное чувство было у многих присутствовавших в эти дни на спектаклях — чувство, что мы дома. Спасибо организаторам за это чудо.

Хочется рассказать о каждой встрече подробнее.

Спектакль "Подруга"— это попытка понять святость и трагичность любви через историю двух поэтесс серебряного века Марины Цветаевой и Софии Парнок.

Его ждали очень многие. Ценители поэзии серебряного века и почитатели самих поэтесс были в предвкушении встречи. И вот — зал затих. На сцену вышел режиссёр театра — Зоя Николаевна и, сказав всего лишь несколько слов, будто бы отправила нас в прошлое, где мы стали свидетелями роковой встречи двух женщин.

Роль Марины Цветаевой играет молодая актриса Жанна Мордкович — нежная и в то же время резкая, голос то певучий, то ранящий. Когда Жанна читает, я вижу Марину — хрупкую и стальную одновременно.

Светлана Логинова представляет нам Софию Парнок — женщину-правду, верную самой себе и своей судьбе. Удивительное сходство актрис и их героинь настолько органичное, что только по окончанию спектакля под осторожные аплодисменты вдруг возвращаешься в наше время и понимаешь — это был театр. Я считаю, что главная задача театра — пробудить в нас чувство жизни через вечные ценности красоты, свободы, любви... Это дорога навстречу друг к другу и цель её — гармония, шаг вперёд, правда. В такой сложной работе актёры будто снимают с себя маски стереотипов, слои характеров, обнажая одну лишь верность истинных чувств. Первая встреча с поэзией состоялась.

Второй из привезённых спектаклей был сыгран на следующий день. Работа с моноспектаклем «Пешеход» о жизни Осипа Мандельштама была очень сложной и судьбоносной. С каждым днём репетиций исполнитель главной роли Евгений Мартынов открывал в себе всё новую боль и новые переживания поэта, менялась пластика, менялся и сам актёр. С замиранием сердца я наблюдала за тем, как меняется голос и тело актёра и «превращаются» в любимого мной поэта. И я слышала не чтение строф, не разговор стихами, а вечную молитву, от которой дрожь по коже. В этот вечер я влюбилась в Мандельштама заново.

Необычная судьба этого спектакля затягивает и интригует. Выстроив спектакль, начав работу с актёром Зоя Куликовская мучительно ищет последнюю составляющую — музыку, способную сосуществовать с произведениями поэта в одном пространстве и времени. Совершенно случайно, буквально на улице, она встречается с интереснейшим композитором Хаимом Фимой Школьником, работающим в традициях еврейской народной музыки. Предложенные им композиции придали спектаклю последние штрихи, так что на протяжении всего действия музыка обволакивает нас и помогает передать все оттенки чувств и эмоций, переполняющих актёра. Дружба с композитором продолжается, отрывки из этого спектакля звучат под музыку Школьника в Нижегородской синагоге на его творческом вечере. Этот спектакль стал для зрителей настоящим событием, которое запомнится навсегда.

До сих пор в просторах интернета я встречаю тёплые отзывы зрителей Петербурга, и посты москвичей, жаждущих видеть эти спектакли у себя. Уверена, что впечатлений о спектакле очень много.

Это те немногие отзывы:

Саша Ветров (музыкант и композитор Санкт-Петербурга):

— Я думал провести два приятных вечера в уютном зале в центре Петербурга вместе с приехавшим из Нижнего Новгорода поэтическим театром Зои Куликовской, слушая хорошо известные стихи любимых мной поэтов Серебряного века. И не больше. Но оказалось, что я стал свидетелем действительно лично для меня большого события, то, что я увидел на сцене, превзошло все мои ожидания. В первый вечер давали "Подруг", историю страсти Парнок и Цветаевой. Спектакль поставлен минимальными декорациями, изящно подобранным музыкальным оформлением и изумительным подбором стихов, актрисы, как говорится, "держали" зал с первой и до последней минуты, давая возможность насладиться и проникновенным чтением стихов и переживаемой бурей эмоций. Представление прошло на одном дыхании. Зал взорвался аплодисментами. Второго спектакля я ждал с нетерпением — моноспектакль "Пешеход" по Мандельштаму. Моноспектакль — самая сложная для актёра игра, один на один с залом, если вдруг что-то не так, прикрыть некому. Форма поэтического спектакля обманчиво проста, сам поэт Мандельштам, пожалуй, ярчайшая фигура в поэтическом мире России двадцатого века. Сразу скажу, спектакль меня потряс. Потряс и глазами зрителей, и напором, искренностью, трудом и кровью Евгения Мартынова, артиста, подарившего нам полтора часа частичку настоящего огня искусства. И мы горели, горели вместе с ним от любви и нежности, от ненависти, от растерянности, от страха, обречённости и беды.

В церквях в память о любимых людях, которых нет больше с нами мы зажигаем свечи. Театр Зои Куликовской "зажёг" на берегах Невы свечи поэтам, которые не погаснут. Я очень надеюсь на это и ещё на новые встречи с маленьким нижегородским театром с большой буквы.

Василиса Сатирская (благодарный зритель):

— Этих гастролей я ждала с нетерпением. Особенно спектакль «Подруга», лично значимый для меня. И ожидание было не напрасным. Красивая и трагичная история любви женщины к женщине, история трудных, невероятных отношений двух тонких личностей и поэтесс Марины Цветаевой и Софьи Парнок ожила перед нами, зрителями, во всей своей полноте красок и ощущений. Минимализм декораций нагнетал напряжение сценического пространства, натягивая и заставляя звенеть невидимые струны — нервы, арфы? Сидя на первом ряду, я не видела зала, я видела только две знакомые фигуры, тени прошлого, давно ушедшего Серебряного века, настолько близкие и живые, что дух захватывало. И впечатления от произошедшего на сцене во всем возможном диапазоне — от духовно-нравственных до эротических. Очень красивый, сильный, интимный спектакль. Пронзительный.

Второй спектакль, «Пешеход» по Осипу Мандельштаму, был для меня сначала черным ящиком — я даже близко не представляла себе, чего от него ждать. Признаюсь, если «Подруга» прошла на одном дыхании, то моноспектакль оказался для меня, как для зрителя, трудной работой мысли и чувства. И отстраниться невозможно, и сопереживать немыслимо — величина личности поэта в очередной раз потрясла. Отдельно — о музыке. Поистине мистически пришедшая в спектакль, она — его неотъемлемая часть, его акценты и полутени, его дыхание.

Казалось бы, Петербург, как культурная столица, должен быть пресыщен подобными событиями, но это иллюзия. Да, происходит многое, но главное — качество, а его, увы, много не бывает.

Джульетта Саакян (БМА им. Гаджибекова (Фортепианный факультет):

— Я была на питерском спектакле «Подруга», и ушла в глубоком волнении. В двух словах этого не выразить, но меня потрясло — как тонко, деликатно и трепетно удалось вам вместе с вашим режиссёром показать эту пронзительнейшую историю Отношений, оставивших всем нам Такую Поэзию. Ваш спектакль меня — в самом возвышенном смысле слова — измучил.

Успехов вам! Приезжайте к нам ещё!

Юлия Веселова (врач):

— Вчера, 22 января, в маленькой студии на Английском совершилось прекраснейшее действие! Спасибо организаторам, авторам, актерам, и, конечно, уважаемым поэтессам!

Ещё раз хочу выразить слова благодарности режиссёру. Зоя Николаевна удивительно сильный и смелый человек. Её мир потрясает своей широтой и разнообразием красок. Во все времена её режиссёрские работы актуальны, необходимы и всегда на грани. Театр поэзии, театр трагедий, театр слёз счастья и печали. Очень надеюсь, что это не последняя наша встреча. С большим нетерпением ждём в Петербурге спектакли по И. Бродскому, Н. Гумилёву, А. Ахматовой.

Нина Криночкина